Lykke Li

Швеція давно навчилася дивувати музичну громадськість і продовжує це робити чи не щороку. Ліккі Лі (Lykke Li), чий псевдонім нагадує норвезьке слово «lykkelig» — «щасливий» — і справді можна назвати щасливим придбанням шведської інді-сцени. Інтелігентна поп-музика в хрустких, трошки примхливих аранжуваннях, приправлена електронікою, фольком, роком і соулом в одному флаконі, по-дитячому чистий і свіжий вокал і ніжні мелодії — з такими козирями на руках 22-річна співачка легко завоювала шведську сцену.

Лі Ліккі Тімотей Закріссон (Li Lykke Timotej Zachrisson) народилася 18 березня 1986 року в Стокгольмі. Сім'я їй попалася сама належна для плекання її артистичних талантів: мати — професійний фотограф, батько — музикант. У дитинстві їй доводилося часто переїжджати разом з батьками. П'ять років сім'я прожила в Португалії, не одну зиму Ліккі провела в Індії або Непалі, насолоджуючись максимальною свободою, яку тільки могла одержати дитина хіпуючих батьків.

Років у шість її ідолом стала Мадонна, яка здавалася їй найстильнішою, самовпевненою і яскравою зіркою і зразком для наслідування: «Я захоплювалася тим, як вона, почавши з нуля і не володіючи великим талантом, зробила все, щоб здійснити свою мрію». Першим диском, який Ліккі купила сама, був альбом Мадонни «Immaculate Collection». Вже в десятирічному віці дівчинка дізналася, що таке клубне життя і затяжні вечірки. Батьки всюди брали з собою її та молодшого брата, який, траплялося, засинав прямо під колонками.
У важкому підлітковому віці музика стала для неї, як і для багатьох тінейджерів, дорогоцінної віддушиною, місцем, куди вона могла втекти від всіх, де могла бути такою, якою ніколи не бувала в реальності. «Коли мені погано, я включаю музику, лягаю на підлогу і мрію, — зізнавалася вона в одному з інтерв'ю. — Що б я не робила, мене не покидає відчуття, що все це кіно, в якому я живу. Моя музика — це саундтрек до мого життя ».

Якщо говорити про музичні впливи, то, перехворівши в ранньому дитинстві Мадонною, в юності Лі Ліккі переключилася на більш оригінальних артистів — Кейт Буш (Kate Bush), Shangri-Las, Velvet Underground. Пізніше цей «пантеон» улюблених виконавців поповнився новими, причому дуже різними іменами: Dizzee Rascal, A Tribe Called Quest, Емі Уайнхаус (Аmy Winehouse).

Що стосується інших джерел натхнення, то Ліккі обожнює візуальне мистецтво, літературу та живе спілкування. Її надихають талановиті фотографи, цікаві книги і самобутні люди, які живуть повним життям. Один з найулюбленіших режисерів — іспанська маестро Педро Альмодовар, в трагічних і іронічних фільмах якого майже всі жіночі персонажі в душі лесбіянки.

Варто відзначити, що, крім музики, Ліккі багато займалася танцями. З п'яти років вона брала уроки хореографії, а вдома дивилася кліпи Мадонни і Майкла Джексона і повторювала їх рухи перед дзеркалом. У старших класах школи вона якийсь час працювала на підтанцьовках у різних шоу на шведському телебаченні. Але їй це скоро наскучило — вона хотіла творити.

Популярність не звалилася на неї як сніг на голову. До своєї мети вона йшла довго, користуючись будь-якою можливістю проявити себе. Вона грала і співала у різних групах, готувала демо-записи своїх композицій, знайомилася з усіма, хто міг би їй допомогти, писала листи і відправляла свої треки на мейл рекордингових компаній. У 19 років, як колись Мадонна, юна шведка приїхала в Нью-Йорк і поринула в концертне життя, виконуючи в клубах свої і чужі пісні і відвойовуючи увагу публіки. Тоді ж вона створила собі псевдонім, переставивши два перші імені і перетворившись на Ліккі Лі.

Але справити враження на американських видавців їй так і не вдалося. Починати музичну кар'єру довелося на батьківщині, хоча артистка не дуже любить Швецію і не відчуває себе стовідсотковою шведкою. «Батько постійно радить мені їхати з Швеції при першій же можливості, — розповідає Ліккі. — Я б із задоволенням жила в Аргентині, пила червоне вино і спілкувалася на філософські теми або оселилася в Нью-Йорку і давала концерти ».

Повернувшись додому, Ліккі, вже накопичила достатньо матеріалу для дебюту, створила власний рекорд-лейбл LL Recordings, щоб самостійно контролювати весь творчий і комерційний процес. У тандемі з продюсером Бйорн Іттлінгом (Bjоrn Yttling), за плечима якого була успішна робота з проектом Peter Bjorn And John, артистка зайнялася підготовкою дебютного міні-альбому «Little Bit» (2007), а потім "Youth Novels"(2008). Крихкий, по-дитячому чистий вокал Ліккі продюсер оточив цілим квітником звуків, прикрасивши цей букет такими унікальними інструментами, як теремін, замовленням, челеста і клавесин. Вони створювали, поряд з традиційним рок і поп інструментарієм і акуратно дозованою електронної фактурою, приємний в усіх відношеннях і граціозний саунд. Альбом відрізнявся і стилістичною різноманітністю, схрестивши хіп-хоп, фольк, блюз старої школи, інді-поп, електро, соул та рок.

«Це дуже особистий альбом, — розповідає співачка, що виступила співавтором всіх композицій поряд з Іттлінгом. — У ньому все обертається навколо мене. Я по натурі, як би це сказати, егоцентрістка. Мені дуже подобаються співаки, які завжди знають, про що і навіщо співають, тоді їх мистецтво стає по-справжньому щирим. Я повинна бути чесною зі слухачами».

Її щирість і природність, ніжна мелодійність і образна виразність її пісень знайшли масу шанувальників на батьківщині і по всій Європі. У Швеції альбом «Youth Novels» став лідером хіт-параду, а у Великобританії викликав гарячий відгук у музичній пресі. Співачка почала з'являтися в ефірі шведського MTV, а відео на пісню "Little Bit" номінувалася на шведський аналог Grammy. Не змогли пройти повз цього релізу і американські лейбли. У Штатах «Youth Novels» виходить влітку 2008 року.

А тим часом артистка концертує за європейськими околицях, знайомлячи слухачів зі шведським варіантом сучасної інді-музики, яка тим зрозуміліше широкої аудиторії, що Ліккі пише тексти англійською мовою. Її живі шоу виробляють не менш сильне враження, ніж студійні записи. До сцени в неї особливе ставлення. «Взагалі я дуже сором'язлива, — зізнається Ліккі. — Я ніколи не стала б відверто розповідати про людину, з яким зараз будую відносини. Проте, на сцені все змінюється. Шоу — це все. Я віддаюся йому цілком. Як ніби вирішується питання життя і смерті. Я повинна віддати все, що можу, навіть якщо потім мене буде бити нервове тремтіння. Скажімо, моя сестра в житті — боєць, зірка. А я, навпаки, дуже тиха. Зате на сцені я можу зробити все, чого не можу в реальності. А вона померла б з переляку від однієї думки, що їй доведеться вийти на сцену».

Висхідна зірка Lykke Li — одна з тих, чиє ім'я світ довідався завдяки бездонній музичній скарбничці-скриньці Myspace, поп-зірка майбутнього, шведська Кайлі Міноуг.
З успіху ABBA почався стрімкий підйом шведської поп-музики, і року не проходило, щоб на сцені не з'являлася популярна група чи виконавець зі Швеції. «Європа», «Роксетт», «Army of Lovers», «Vacuum», «Кардіганс» — це всього лише початок першої шеренги по зростанню і популярності, в тіні залишилися численні анонімні композитори і автори-виконавці, вже не секрет, що самий комерційний хіт Брітні Спірс «Baby One More Time», який став для неї справжнім проривом і вивів на перше місце в американських хіт-парадах написаний Максом Мартіном. У черзі за спеціально написаними хітами у Швеції засвітилися: Мадонна, Backstreеt Boys, Take That, Дженіфер Лопез і багато інших. Думаю, фото шведського композитора Денніза Попа у них вставлено в обкладинку власного паспорта, як найдорожчої людини на світі, який подарував безцінне спадщину — популярність.

Група АВВА і її звукорежисер Майк Третій створили за часів розквіту в 70-ті роки свій особливий саунд який багато хто все ще наслідує.

За останні роки найбільших успіхів домоглися перш шведські інді-групи, бурхливий розвиток інді-попу призвело до того, що багато композицій цього жанру придбали популярність за межами своєї країни і завоювали фанів у всьому світі.

Не багатьом іншим країнам вдалося з такою легкістю просунути свою музику на глобальний ринок, поділений «американо мучачо» та іншою квітчастою братвою. Мимоволі напрошується питання: «Чому саме Швеція?»

Теорій на цей рахунок існує безліч:
— Дехто вважає, що шведська муніципальна музична школа, де діти за низьку плату мають можливість навчитися грі на різних інструментах, з раннього віку закладає основу знань і виховує інтерес до музики.
— Інші підкреслюють важливість того факту, що шведи мають тенденцією швидко сприймати нові тренди в музиці, кіно, моду.
В останні роки свою справу зробив і Інтернет, завдяки глобальному віртуальному ринку багато шведські музиканти поширюють свою музику, завойовуючи популярність.